Bir heykeltıraş, soğuk ve cansız kaya parçalarını sanat eserine dönüştüren bir ustadır. Bir insan taş, kil, balmumu, ahşap, metal ve diğer malzemeleri evcilleştirmeyi, onlara hacim ve şekil vermeyi, içlerinde görüntüleri, hareketi, zarafeti somutlaştırmayı nasıl başardı? Bunu bugün nasıl öğrenebiliriz? Her şey hakkında daha fazla bilgi makalemizde.
İlk çalışmalar
Enlemden. sculpo - Kesiyorum, oyuyorum - heykel, eserleri üç boyutlu bir şekle sahip olan ve plastik veya katı malzemelerden yapılmış güzel sanat türlerinden biridir. Resimden farklı olarak, burada hareket o kadar dinamik değil, farklı bir şekilde aktarılıyor - hacim yardımıyla. Önemli bir faktör işlemedir - heykeltıraş, ışığın günün farklı saatlerinde düzlemlere ve yüzlere nasıl düşeceğini önceden hesaplamalıdır. Küçük bir hata bile bir eseri öldürebilir.
Dünyadaki ilk heykeller, insanlar konut inşa etmeye başlamadan çok önce, kaya sanatından çok önce ortaya çıktı. Eski Mısır'da antik kabileler kilden heykelcikler yaptılarheykeller dini ayinlerin bir parçasıydı. Daha sonra ölen her kişi için kendi heykeli düşünülmüştür. Geceleri ruhun onu terk ettiğine ve gün doğumuyla tekrar geri döndüğüne inanılıyordu.
Bir sanat formu olarak taştan yapılmış heykeller yalnızca Antik Yunanistan'da ortaya çıktı - yerel zanaatkarlar imparatorları ve Olympus sakinlerini tasvir etti. İşçilik seviyesi o kadar yüksekti ki birçoğu günümüze kadar geldi.
Türler ve türler
Taştan yapılan heykellerin rölyef çeşitlerine, amacına, elde edilme yöntemine ve yapılışına göre birçok sınıflandırması vardır. Ana türler aşağıdaki gibidir:
- ev;
- tarihi;
- portre;
- mitolojik;
- alegorik;
- hayvan;
- sembolik.
Ana heykel türleri yuvarlak heykel (heykelin boş alanla çevrili olduğu yer) ve kabartmadır (görüntünün kısmen taşa batırıldığı yer). Üç tür kabartma vardır - kısma (heykelin yarısından daha az görünür), yüksek kabartma (heykelin yarısı görünür) ve karşı kabartma (görüntü tabana gömülüdür).
Amaca bağlı olarak heykeller anıtsal (anıtlar), anıtsal-dekoratif (çeşme ve parklardaki heykeller) ve şövale (çevreden bağımsız).
Sanatsal ifade yöntemine göre ayırt ederler:
- üç boyutlu bir form oluşturma;
- heykel;
- tasarım silueti;
- fatura geliştirmeve renkler.
Taş ve kilden heykeller yapmak
Kullanılan malzemenin türüne bağlı olarak, heykel birkaç şekilde elde edilebilir:
- plastik (yumuşak malzeme uzantısı);
- heykel yapma (fazlalıkları kesmek);
- döküm (bitmiş kalıba sıvı metal döküldüğünde).
Taştan yapılan heykel, olağanüstü bir fiziksel güç ve muazzam bir sabır gerektirdiği için en emek yoğun olanıdır.
Plastik bir heykel üzerinde çalışmaya başlamadan önce, heykeltıraş bir çizim yapar, ağırlık merkezini ve orantıları matematiksel olarak hesaplar. Ardından, nihai sonucu az altılmış bir biçimde tahmin etmek için ıslak kilden bir model şekillendiriyor. Daha sonra, işin kendisi üzerinde çalışmaya başlar: Gelecekteki heykel için, heykelin tek bir detayının geçmemesi gereken çelik bir taban kurar; tel ve tellerden bir taban yapar ve yavaş yavaş tabanı kil ile çerçeveleyerek heykeli başlangıçta amaçlanan sonuca getirir.
DIY taş heykeller
Eğitimin ilk aşamasında, geleceğin heykeltıraşı basit figürleri şekillendirir - oranları doğru iletmeyi öğrenir. Daha sonra kafayı ve yüzün kısımlarını şekillendirmeye geçebilirsiniz. Bir süre sonra, deneyim kazanmış olan öğrenci, yuvarlak ve kabartmalı bir versiyonda insan modellerini, az altılmış insan figürlerini şekillendirmeye başlar. Daha sonra, geleceğin heykeltıraş ilk insan boyutlu heykellerini yapmaya başlar, çıplak insanları heykeltıraşlar ve heykel becerilerini geliştirir.
Taş heykel çok emek isterbir sanat eseri, beceri, beceri ve benzeri görülmemiş bir yetenek gerektirir. Fotoğrafın ortaya çıkmasıyla, bir kişiyi tasvir etmenin bir yolu olarak heykel, arka plana kayboldu, ancak bugüne kadar bu tür sanatı öğretmek için okullar ve çalışmalarını özverili bir şekilde seven ustalar var. Çalışmaları gerçekten bir başyapıt ve hayal gücünü afallatıyor.
