Rus halk sanatı. Eski Rus halk sanatı. El sanatları ve halk el sanatları

2024 Yazar: Henry Conors | [email protected]. Son düzenleme: 2024-02-12 14:06

Rus halk sanatı, büyük bir kültür katmanını birleştirir. Ülkemizin özelliği de hemen hemen her köşenin, bölgenin veya özerk bölgenin kendine özgü iğne oyalarına sahip olmasıdır. Çeşitli malzemeler, kil ürünler ve oyuncaklar, dantel dokuma, hamur işleri ve çok daha fazlası üzerine boyama olabilir.

Resim

Uzun bir süredir Rusya, sanatçılarıyla tüm dünyada ünlü olmuştur. Ustalarımız tarafından yapılan bu tür desenler, hiçbir Avrupalı sanatçı tarafından icat edilemezdi. Zamanla, halkımızın geleneklerini sürdüren ayrı yönler ve okullar bile gelişti.

Rusya'da tüm resim türlerini ve tekniklerini listelemek neredeyse imkansız. Birçoğu var ve her biri bölgenin ve kültürün belirli özelliklerini taşıyor. En ünlü Rus halk sanatı el sanatları,bu:

• Gzhel. Beyaz porselen üzerindeki bu mavi desenler BDT'de ve yurtdışında bilinmektedir. Başlangıçta, kişisel ihtiyaçlar için özel beyaz kilden yapılmış tabaklar kullanıldı. Zamanla Rusya'ya yayıldı ve hatta "ilaç ihtiyaçları" için kullanılmaya başlandı. Beyaz tabaklardaki orijinal ve akılda kalıcı desen çok daha sonra ortaya çıktı - 19. yüzyılın sonunda.
• Sanatsal halk el sanatları - Khokhloma. Bu, Rusya'nın iyi bilinen sembollerinden bir diğeridir. Bu düşünce zaten yaklaşık 400 yaşında. Nizhny Novgorod'da doğdu. Çizimin özelliği, çeşitli meyveler, çiçekler, kuşlar ve hayvanların bir ağaç veya tabak üzerinde tasvir edilmesidir. Bu durumda, altın zemin üzerine ağırlıklı olarak kırmızı ve siyah boya kullanılır. Bazen yeşil ve sarı kullanılır.
• Gorodets tablosu. Bu zanaat, tekniğinde orijinal olarak farklı ahşap türlerinin kullanılması bakımından benzersizdir: biri açık, diğeri karanlık. Kesilen parçalar özel girintilere yerleştirildi ve tuhaf bir desen elde edildi. Daha sonra renk tonu kullanmaya başladılar. Hemen hemen her resimde ana unsur güzel uzun boyunlu bir attır.

Sanatsal el sanatları ve halk el sanatları tarafından kullanılan bu tekniklerin yanı sıra, bugüne kadar tüm Rusya'nın gurur duyduğu çok sayıda duvar resmi var. Onlar ülkemizin simgesi ve gurur kaynağıdır. Bunlar Zhostovo ve Mezen tablosu, Fedoskino ve Palekh minyatürleri ve çok daha fazlası.

Çömlek

Bildiğiniz gibi, Ruslar çoğunlukla insandıyerleşik ve çalışkan. Günlük yaşamda çeşitli çömlekler aktif olarak kullanılmıştır. Bu nedenle, böyle bir Rus halk sanatı o günlerde popülerdi - çömlek.

Başlangıçta sadece kadınların bununla meşgul olduğunu çok az insan biliyor. Ve ancak çok sonra bu zanaat tamamen erkeklerin güçlü ellerine geçti.

Kural olarak, doğal kil birikimi olan yerlerde bu zanaatla uğraşıyorlardı. Kural olarak, yanlarında köyler ve yerleşimler kuruldu. Çömlekçiliğin sırları nesilden nesile aktarıldı.

Novgorod, Smolensk, Ryazan, Gzhel, Vologda ve daha birçokları, kilden harika ürünler yapan ustalarıyla ünlü Rusya'nın en ünlü semtleri oldu. Genellikle bunlar nehirlere ve göllere yakın yerlerdi.

Sadece kilden yemekler yapılmadı. Çeşitli oyuncaklar, figürinler, düdükler, süslemeler ve iç eşyalar yaygın olarak kullanılmıştır. Bunun canlı bir örneği, Gzhel'in halk el sanatlarıdır. Başlangıçta burada çeşitli seramik tabaklar yapıldı. Artık Rusya'daki herhangi bir hediyelik eşya dükkanında benzersiz mavi desenli bir seramik ürünü bulabilirsiniz.

Nizhny Novgorod bölgesinde, çanak çömlek 16. yüzyılda ortaya çıktı. Merkezlerinden biri Bogorodskoye köyüydü. Şimdiye kadar, bu zanaatın ustalarının ve hayranlarının bir festivali var.

Rusya'nın orta kesiminde kil karolar yaygın olarak biliniyor ve kullanılıyordu. Bu tür sanatlar özel beceri ve dayanıklılık gerektiriyordu. Zengin boyarların evlerinin yanı sıra birçok kilise ve katedral de kil kasalarla süslenmişti.

Dokuma ve dantel yapımı

Bu, Rusya için resim veya ahşap oymacılığı ile pratik olarak aynı geleneksel sanattır. Bununla birlikte, bu eski Rus halk sanatı, büyülü işlevler taşıyordu. Ne de olsa Slav kıyafetleri yalnızca soğuk ve kötü hava koşullarına karşı korunmanın bir yolu değil, aynı zamanda kendinizi herhangi bir nazar, hasar veya hastalıktan bir kez daha korumanın iyi bir yoludur.

Bu yüzden Rus ustaların ürünlerindeki desen çok önemlidir. Yüzyıllar boyunca, çok fazla değişmedi. Aynı zamanda Rusya'da yaşayan her milletin kartvizitidir. Ayrıca gelişimi, önemli olaylar ve kahramanlar hakkında bilgi içerirler.

En ünlü el sanatları şunlardır:

• Kraliyet eşyaları. Orta Çağ'da, bu işçilik çok değerliydi ve genellikle zengin boyarların ve prenslerin evlerinde işlemeli elçilik masa örtüleri, desenli kumaşlar ve özel ketenler görülebilirdi. Moskova Bölgesi'nden Kadashevskaya Sloboda ve Khamovnikov'un ustaları en büyük ün kazandı. Yaroslavl bölgesindeki Çerkasovo ve Breitovo'dan gelen eşyalar da değerlendi.
• Aşağı şallar. Bu ürünler, yuvalama bebekleri veya Khokhloma'nın yanı sıra Rusya'nın ayırt edici özelliğidir. Orenburg tüylü şallar en büyük popülerliği kazandı. İlk kez, 18. yüzyılın şafağında tanınmaya başladılar. Yumuşak ve ılık keçi tüylerinin yanı sıra ipek, pamuk ve temel alınan diğer ipliklerden yapılırlar. Ayrıca yarı yünlü ve yünlü Pavlovo-Posad baskılı şallar da bilinmektedir.
• Dantel dokuma. İlk kez, bu halk sanatı 17. yüzyılda yaygınlaştı. Dantel, ahşap bobinler kullanılarak elle yapılır. Aynı zamanda iplikler için özel oluklar vardır. Bu çubukların yardımıyla zanaatkarlar gerekli desenleri örüyor. Rusya'da dantel üretiminin orijinal merkezleri Vologda, Ryazan'daki Mikhailovsky bölgesi, Kirov bölgesindeki Sovetsky bölgesi ve Lipetsk bölgesindeki Yelets bölgesiydi.

Rusya'daki birçok halk sanatı gibi, Sovyet döneminde ve günümüzde dokuma ve dantel yapımı pratikte gelişmemiştir. Tekniği ve kalıpları eski geleneklere göre tamamen yeniden yaratabilen epeyce usta kaldı.

Demircilik

Rus her zaman güçlü ve sağlıklı insanlarla ünlü olmuştur. Demirciliğin atalarımız arasında en onurlu ve saygın zanaatlardan biri haline gelmesi boşuna değildir. Efsaneler ve destanlar, insanların ve kahramanlarının gururu hakkında olduğu kadar, bu güçlü ve dayanıklı insanlar hakkındaydı.

Demir, doğrudan atalarımız olan Slavlar tarafından biliniyordu. Ve zaten XI yüzyılda, bu Rus halk sanatı en yaygın olanıydı. En büyük prenslikler bile tam olarak cevher ve kil yataklarının yakınında bulunuyordu.

Genellikle demirciler bağımsız olarak metal çıkarır ve işler. Aynı zamanda, dövme tekniğinin kendisi 19. yüzyıla kadar pratik olarak değişmedi. Önce, bir metal parçası bir dövme ile ısıtıldı ve daha sonra metal bir çekiçle sıkıştırıldı ve tüm cüruf çıkarıldı.

Zanaatkarlar sadece kılıç yapmadı. İnsanlara verdilerkilitler ve anahtarlar, b altalar ve bıçaklar, çiviler ve iğneler, kazanlar, ağırlıklar ve çok daha fazlası.

Rusya'daki demirciliğin ana merkezleri, çarlarımız tarafından silahların başkenti olarak değer verilen ve saygı duyulan Zlatoust şehri, Pavlovsky Ostrog, Sibirya, Belev şehri ve daha birçoklarıydı. Demirciliği yücelten ve sonsuza dek Rusya'nın halk el sanatlarına dahil eden bu yerlerdi.

Ahşap ve kemik oymacılığı

Başka bir antik, ancak tamamen unutulmamış zanaat. Halkımız için her şeyin kendi kutsal anlamı vardır. Atalar sıradan günlük eşyalarda bile özel şeyler kullanmaya çalıştı. Bunun için çeşitli halk uygulamalı el sanatları vardı. Doğal malzemelerden yapılan ürünler özellikle beğenildi: taş, kemik veya ahşap.

Çeşitli ev eşyaları, el sanatları vb. yapmanın yanı sıra, binaların cephelerini süslemek, heykel yapmak vb. için oymalar kullanıldı.

Aşağıdaki el sanatları özellikle popülerdir:

• Shemogodskaya oluklu huş ağacı kabuğu. Bu sanat Vologda bölgesinden kaynaklanmaktadır. Huş ağacı kabuğu, belirgin kırılganlığına rağmen oldukça güçlü ve dayanıklı bir malzemedir. Vologda ustaları çeşitli sepetler, tabaklar, tuesalar, mücevherler ve hatta ayakkabılar ve giysiler yaparlar. Bu ürünlerin özelliği, doğal bir çiçek süsü, yapraklar ve meyveler, çiçekler ve sapların geleneksel desenle iç içe olmasıdır.
• Varnavinskaya kemik oymacılığı. Bu, Nizhny Novgorod ustalarının halk el sanatlarının sanatıdır. Ahşap üzerine yapılan özel bir ev oymacılığı temelinde ortaya çıktı. Bu tür ürünlerin özelliği, mutlak özgünlük ve bireysellikte yatmaktadır. Sonuçta, her öğe herhangi bir şablon ve damga olmadan elle yapılır.
• Abramtsevo-Kudrinskaya oymacılığı. Bu olağanüstü sanat zanaatı, 19. yüzyılda yaygın olarak bilinir hale geldi. Bu tekniği kullanarak kepçeler, tabaklar, vazolar ve tabutlar ile ev dekorasyonu ve ev eşyalarının her türlü eşyasını yaptılar. Bu ürünlerin özelliği, çeşitli bukleler, rozetler, ince dallar, ahşap renklendirme ve cilalamanın baskın olmasıdır.

Bu halk el sanatlarının yanı sıra Rusya, desenleri taşa, kemiğe veya tahtaya uygulamaktan fazlasını yapabilen zanaatkarlar açısından da zengindir. Malzemenin doğal desenini kendi çalışmalarıyla tamamlıyor gibi görünüyorlar. Bu yüzden bu ürünler çok sıra dışı ve benzersiz hale geliyor.

El Sanatları: oyuncaklar

Her aile için en önemli şey üremedir. Bu nedenle çocuklara her zaman özel ilgi gösterilmiştir. İzlendiler, eğitildiler ve elbette birlikte oynandılar. Çocuğu eğlendirmek için özel el işleri yaptılar: deri, kumaş, ahşap, taş vb.

Çocuklar için Rus halk el sanatları:

• Matryoshka. Rusya'nın sembolü haline gelen en ünlü oyuncak. Bu ahşap bebek ilk olarak 19. yüzyılın sonunda ortaya çıktı. Toplamda 8 parçadan oluşmaktadır. Bebek sıradan bir tornacı tarafından döndürüldü. Daha sonra içinde aynı ama daha küçük kopyalar olan bir Rus kızı gibi görünmek için boyandı.



• OyuncakBogorodskaya, oyulmuş. Bu oyuncaklar 16-17. yüzyıllarda yapılmaya başlandı. Aynı zamanda, ustalar sadece sıradan heykeller değil, aynı zamanda özel hareketli figürler de yaptılar. Bunlar avcılar, köylüler, hayvanlar veya kuşlar ve ayrıca günlük kırsal yaşamdan bütün sahneler.
• Dymkovo oyuncaklar. Bu yerleşimin halk el sanatları neredeyse Rusya genelinde bilinmektedir. 15. yüzyılın başlarında, kilden komik düdük oyuncakları yapmak için gelenekler ortaya çıktı. Bu hayvan, insan ve kuş figürleri eski görüntüleri taşıyordu. Bu zanaatın gelenekleri her zamanki gibi babadan oğula değil, anneden kıza aktarıldı.

Yeteneklerini çocuklara adayan tüm ünlü ve eski hanedanları listelemek sonsuzdur. Ve her oyuncağın kendi karakteri, diğerlerinde olmayan özel özellikleri vardı.

Cam üfleme

Bu, aynı anda yapılması en zor ve en ilginç şeylerden biridir. Rusya'da, cam üfleme sanatı çok uzun zaman önce ortaya çıkmadı - 18. yüzyılda. Kurucusu Prens Menshikov'du. Ve başlangıçta yabancıların üretime davet edilmesine rağmen, işgal daha sonra ulusal Rus halk sanatımıza dönüştü.

Klin şehri cam üfleme üretiminin merkezi haline geldi. Artık Noel oyuncaklarının ve süslemelerinin muhteşem sergisine gidebilirsiniz. Neden Moskova yakınlarındaki bu özel kasaba? Bu bölge, cam üfleyiciler için en değerli kum birikintileri bakımından zengindir - onsuz üretim imkansız olan kuvars.

Ülke genelinde bilinen bir diğer yer ise Gus-Khrustalny. Bu kasaba adını antik kente borçludur.18. yüzyılda kurulan ve ünlü Rus işadamları M altsov'a ait olan cam üfleme fabrikası.

Şimdi bu harika bitki, bu kırılgan malzemeden çok çeşitli ürünler üretiyor. Bunlar şarap kadehleri ve bardaklar, vazolar ve shtof'ların yanı sıra ilginç hediyelik eşyalar ve hatta iç eşyalardır.

Modern el sanatları sergileri

Şimdi birçok Rus el sanatları ve ustası için ana şey gelişmeye devam etmektir. Popülerlik başarının anahtarıdır. Sonuçta, ne kadar çok insan zanaatı bilir ve takdir ederse, o kadar iyi, zanaatkarlar o kadar çok sipariş alır.

Ayrıca el sanatları, yeni neslin kendi ülkelerinin tarihini ve kültürünü anlamalarına yardımcı olur. Sadece ilginç ve bilgilendirici değil, aynı zamanda özellikle küçük çocuklar için çok eğlenceli. Sonuçta, ürünlerimizin hemen hemen her birinde parlak renkler, komik karakterlere sahip komik çizimler kullanılıyor.

Kural olarak belirli el sanatlarının üretiminin yoğunlaştığı, yıllık fuar ve sergilerin düzenlendiği yerlerdir. Zanaatkarların sergilemek ve satmak için en iyi parçalarını getirdikleri yer burasıdır.

Bugünün en ünlü ve ilginç fuarları:

• Halk el sanatları "Kale" sergisi. Her yıl Nizhny Novgorod'da gerçekleşir. Sanatsal el sanatları burada sadece yerel ustalar tarafından değil, aynı zamanda Rusya'nın en iyi ustaları tarafından da sunulmaktadır. Bu etkinlik Aralık ortasında gerçekleşir.
• Ethnomir - ustalar ve el sanatları. Bu sergi Eylül ayında Kaluga bölgesinde gerçekleşir. Rusya'nın ve dünyanın en iyi ustalarını bir araya getiriyor. Bu festival çerçevesinde oldukça ilgi çekici veherkes için eğitici atölyeler.

Solovki zanaat fuarı. Arkhangelsk bölgesindeki bu yıllık etkinlik, Yaroslavl, Kostroma, Moskova, Arkhangelsk, Murmansk, Nizhny Novgorod ve diğer zanaatkar şehir ve köylerinden zanaatkarlar tarafından ziyaret edilmektedir. Khokhloma, oyuncaklar ve Gzhel gibi halk el sanatları özellikle ziyaretçiler tarafından beğenilmektedir.

Bu panayırlara ek olarak, çok sayıda insanı bir araya getiren ve uzun zamandır unutulmuş halk el sanatlarının yeniden canlanmasına katkıda bulunan daha birçok panayır var.

Bıçak sanatı

Sanatsal metal işçiliği, Rusya'nın neredeyse tamamında yaygındı. Ve farklı bölgelerde bıçak, tabak ve çeşitli çatal bıçak takımı üretimi için tüm merkezler ortaya çıktı.

Nizhny Novgorod ustaları özellikle yetenekleriyle ünlüydü. Pavlovskaya Sloboda, sanatsal metal zanaatın merkezi oldu. Bunun ilk hatırlatıcısı 16. yüzyılda ortaya çıktı. Daha sonra bu halk sanatları sanatı diğer ilçe ve bölgelere de yayılmıştır. Örneğin burası Vorsma köyü. Yerel zanaatkarların sanatı ve becerileri Rusya sınırlarının çok ötesinde biliniyordu. SSCB yıllarında burası Bıçak Endüstrisinin resmi başkenti oldu.

Rus bıçakları ve çatal bıçakları çok çeşitli malzemelerle süslendi: kemikten sedef ve jaspere kadar. Sadece dekorasyon olarak değil, aynı zamanda bir çeşit üretim markası olarak da hizmet veren özel bir gravürle oyulmuşlardı.

Bu el sanatlarını bir aile meselesi haline getiren en ünlü evlerden biri vebabadan oğula teknolojiyi ve zanaatkarlığın sırlarını aktaran Ptitsyns, Zavyalovs ve Biryutins oldu. Ürünleri Philadelphia, Londra, Berlin ve Paris'teki ticaret fuarlarında büyük bir etki yarattı.

Rusya'da Mücevherat

Halkımızın en değerli ve aranan el sanatlarından biridir. Şimdiye kadar, eski Rus ustalarının ürünleri, çok sayıda müze ve serginin ziyaretçilerinin ve uzmanlarının zihnini ve hayal gücünü şaşırttı. Mücevherat, birçok sanatsal el sanatına ve halk sanatına dayanmasıyla dikkat çekiyor. Bu dövme, oyma, boyama ve çok daha fazlası.

Mücevher Rus halkına doğumdan ölüme kadar eşlik etti. Bir bebek bile bir çeşit boncuk takıyordu ve kızların kulakları 6-8 yaşlarında deldi. Erkekler, kural olarak, bir küpeye güveniyordu. Bu takıların yanı sıra çeşitli bilezikler, yüzükler ve değerli yüzükler, tokalar ve daha fazlası halk arasında popülerdi. Rusya'da en yaygın kullanılan malzemeler altın, gümüş ve inciydi. Daha sonra aktif ticari ilişkilerin gelişmesi sırasında yakut, zümrüt, safir ve granat ortaya çıktı.

Yabancı ustaların genellikle Rus prens evleri tarafından davet edilmesine rağmen, Rusya'nın birçok kahramanı vardı. Bu, ölen Tsarevich Dmitry, Moskova ustaları Ivan Popov, Tretiak Pestrikov ve Afanasy Stepanov için türbenin kapağını yapan Gavrila Ovdokimov.

Orta bölgeler kuyumculuk zanaatının merkezleri haline geldi ve halk el sanatlarına yol açtı - Gzhel, sanatsal dövme ve boyama vb., NizhnyNovgorod, Krasnoye Selo, Veliky Ustyug ve diğerleri.