Rus halk sanatı: türleri, türleri, örnekleri

2024 Yazar: Henry Conors | [email protected]. Son düzenleme: 2024-02-12 14:06

Etnik bir grubun yaşamını, ideallerini, görüşlerini yansıtan kolektif sanatsal yaratıcı etkinlik, Rusya'nın halk sanatını özümsemiştir. Destanlar, peri masalları, efsaneler nesilden nesile insanlar arasında yaratıldı ve var oldu - bu bir şiir türüdür, orijinal müzik kulağa hoş geliyordu - oyunlar, melodiler, şarkılar, tiyatro gösterileri favori bir şenlikli gösteriydi - esas olarak bir kukla tiyatrosuydu. Ancak dramalar ve hiciv oyunları da orada sahnelendi. Rusya'nın halk sanatı da dansa, güzel sanatlara, sanatlara ve el sanatlarına derinlemesine nüfuz etti. Rus dansları da eski zamanlarda ortaya çıkmıştır. Rusya'nın halk sanatı, modern sanat kültürü için tarihi bir temel oluşturdu, sanatsal geleneklerin kaynağı, halkın öz bilincinin bir ifadesi haline geldi.

Sözlü ve yazılı

Yazılı edebi eserler, putperest zamanlardan beri folklorun değerli tabutunu dolduran sözlü taşlardan çok daha sonra geldi. Rusya halk sanatının parlak bir parıltıyla kestiği atasözleri, sözler, bilmeceler, şarkılar ve yuvarlak danslar, büyüler ve tılsımlar, destanlar ve peri masalları. Eski Rus destanı yansıdıhalkımızın maneviyatını, geleneklerini, gerçek olaylarını, hayatın özelliklerini, tarihi karakterlerin istismarlarını ortaya çıkardı ve korudu. Örneğin, herkesin en sevdiği prens olan Kızıl Güneş Vladimir, gerçek prens için bir prototip görevi gördü - Vladimir Svyatoslavovich, kahraman Dobrynya Nikitich - İlk Vladimir'in amcası, boyar Dobrynya. Sözlü halk sanatı türleri son derece çeşitlidir.

Onuncu yüzyılda Hıristiyanlığın ortaya çıkışıyla birlikte büyük Rus edebiyatı, tarihi başlar. Yavaş yavaş, onun yardımıyla, birleşik hale gelen Eski Rus dili kuruldu. El yazısıyla yazılan ilk kitaplar, altın ve diğer değerli metaller, değerli taşlar, emaye ile süslenmiştir. Çok pahalıydılar çünkü insanlar onları uzun zamandır tanımıyordu. Ancak dinin güçlenmesiyle birlikte, insanların Suriyeli Ephraim'in eserlerini, John Chrysostom'u ve diğer dini tercüme literatürü bilmesi gerektiğinden, kitaplar Rus topraklarının en uzak köşelerine nüfuz etti. Orijinal Rus antik edebiyatı şimdi kronikler, azizlerin biyografileri (yaşamlar), retorik öğretiler ("Kelimeler", bunlardan biri "Igor'un Kampanyasının Hikayesi"), yürüyüş (veya yürüyüş, seyahat notları) ve diğerleri ile temsil edilmektedir. türler, o kadar ünlü değil. On dördüncü yüzyıl, olağanüstü öneme sahip bir dizi folklor anıtı üretti. Destan gibi bazı sözlü halk sanatı türleri, yazılı olanlar kategorisine girmiştir. Hikaye anlatıcıları tarafından kaydedilen "Sadko" ve "Vasily Buslaev" böyle ortaya çıktı.

Halk sanatı örnekleri

Sözlü yaratıcılık insanların hafızasında bir depo görevi gördü. Tatar-Moğol boyunduruğuna ve diğer işgalcilere karşı kahramanca muhalefet ağızdan ağıza söylendi. Bu tür şarkılar temelinde bugüne kadar hayatta kalan hikayeler yaratıldı: "yetmiş büyük ve cesur" un özgürlüğümüze kavuştuğu Kalka savaşı hakkında, Ryazan'ı Batu'dan savunan Evpaty Kolovrat hakkında, Merkür hakkında, Smolensk'i kim savundu. Rusya'nın sözlü halk sanatı, Tver'in Baskak Shevkal'a karşı, Shchelkan Dudentievich hakkında ayaklanmasının gerçeklerini korudu ve bu şarkılar Tver prensliğinin sınırlarının çok ötesinde söylendi. Destan derleyicileri, Kulikovo sahasındaki olayları uzak torunlara getirdi ve Rus kahramanlarının eski görüntüleri, halk tarafından Altın Orda'ya karşı mücadeleye adanmış halk eserleri için hala kullanılıyordu.

Onuncu yüzyılın sonuna kadar, Kiev-Novgorod Rus sakinleri henüz yazmayı bilmiyorlardı. Ancak bu edebiyat öncesi dönem, ağızdan ağza ve nesilden nesile aktarılan altın sözlü eserleri günümüze getirmiştir. Ve şimdi, bin yıl öncesinin aynı şarkılarının, masallarının ve destanlarının duyulduğu Rusya'da halk sanatı festivalleri düzenleniyor. Destanlar, şarkılar, masallar, efsaneler, bilmeceler, sözler, atasözleri bugün hala ses çıkaran eski türlere atfedilebilir. Bize ulaşan folklor eserlerinin çoğu şiirdir. Şiirsel biçim, metinleri ezberlemeyi kolaylaştırır ve bu nedenle, yüzyıllar boyunca, folklor eserleri nesiller boyunca aktarıldı, amaca uygun hale getirildi, yetenekli bir hikaye anlatıcısından diğerine cilalandı.

Küçük türler

Küçük hacimli eserler küçük folklor türlerine aittir. Bunlar mesellerdir: kelime oyunları, tekerlemeler, atasözleri, fıkralar, bilmeceler, işaretler, sözler, atasözleri, sözlü halk sanatının bize verdiği şeyler. Bilmeceler, sözlü olarak ortaya çıkan halk şiirinin bu tür sanatsal tezahürlerinden biridir. Bir ipucu veya alegori, bir dolambaçlı, dolambaçlı bir konuşma - kısa bir nesne biçiminde alegorik bir açıklama - V. I. Dahl'a göre bir bilmece budur. Başka bir deyişle, gerçeklik fenomeninin veya tahmin edilmesi gereken bir nesnenin alegorik bir tasviri. Burada bile sözlü halk sanatı çok değişkenliliği sağladı. Bilmeceler açıklamalar, alegoriler, sorular, görevler olabilir. Çoğu zaman iki bölümden oluşurlar - birbirine bağlı bir soru ve bir cevap, bilmeceler ve bilmeceler. Konu bakımından çeşitlidirler ve iş ve yaşamla yakından ilişkilidirler: flora ve fauna, doğa, araçlar ve faaliyetler.

En eski zamanlardan günümüze kadar gelen atasözleri ve sözler, bunlar iyi niyetli ifadeler, bilge düşüncelerdir. Çoğu zaman, aynı zamanda, bölümlerin orantılı ve genellikle kafiyeli olduğu iki bölümlüdürler. Sözlerin ve atasözlerinin anlamı genellikle doğrudan ve mecazidir, ahlak içerir. Çoğu zaman atasözleri ve deyimlerde çok değişkenli, yani bir atasözünün aynı ahlaka sahip birçok varyantını görüyoruz. Atasözleri, daha yüksek olan genelleştirici bir anlamla sözlerden ayrılır. Bunların en eskisi onikinci yüzyıla kadar uzanıyor. Rusya'da halk sanatının tarihi, bugüne kadar birçokatasözleri kıs altılmış, bazen orijinal anlamlarını bile yitirmiştir. Yani, diyorlar ki: "Bu durumda köpeği yedi", yüksek profesyonellik ima etti, ancak Rus halkı eski günlerde devam etti: "Evet, kuyruğunda boğuldu." Yani, hayır, o kadar uzun değil.

Müzik

Rusya'daki eski halk müziği türleri, öncelikle şarkı türüne dayanır. Bir şarkı, aynı zamanda hem müzikal hem de sözel bir türdür, ya lirik ya da anlatısal bir eserdir ve yalnızca şarkı söylemeye yöneliktir. şarkılar lirik, dans, ritüel, tarihi olabilir ve hepsi hem bir bireyin özlemlerini hem de birçok insanın duygularını ifade eder, her zaman sosyal iç durumla uyumludur.

Aşk deneyimleri, kaderle ilgili düşünceler, sosyal veya aile hayatının bir açıklaması olup olmadığı - bu her zaman dinleyiciler için ilginç olmalıdır ve şarkıya bir ruh hali eklemeden, mümkün olduğunca çok insan bunu yapmayacaktır. şarkıcıyı dinle. İnsanlar, lirik kahramanın ruh hali doğaya aktarıldığında paralellik tekniğine çok düşkündür. "Ne duruyorsun, sallanıyor, ince üvez", "Gecenin parlak ayı yok", örneğin. Ve neredeyse nadiren bu paralelliğin olmadığı bir türküye rastlar. Tarihi şarkılarda bile - "Ermak", "Stepan Razin" ve diğerleri - sürekli olarak bulunur. Bundan, şarkının duygusal sesi çok daha güçlü hale geliyor ve şarkının kendisi çok daha parlak algılanıyor.

Epik ve peri masalı

Halk sanatı türü dokuzuncu yüzyıldan çok daha önce şekillendi ve "destan" terimi yalnızca on dokuzuncu yüzyılda ortaya çıktı ve destansı nitelikte bir kahramanlık şarkısını ifade etti. Dokuzuncu yüzyılda söylenen destanları biliyoruz, kesinlikle ilk olmasalar da, yüzyıllar içinde kaybolan bize ulaşmadılar. Her çocuk destansı kahramanları iyi tanır - ulusal vatanseverlik, cesaret ve güç idealini somutlaştıran kahramanlar: tüccar Sadko ve Ilya Muromets, dev Svyatogor ve Mikula Selyaninovich. Destanın konusu çoğunlukla yaşam durumuyla doludur, ancak fantastik kurgularla önemli ölçüde zenginleştirilmiştir: bir ışınlanmaları vardır (Murom'dan Kiev'e olan mesafeleri anında aşabilirler), tek başına orduyu yenerler ("sağa dalgalanırken" - sola doğru dalgalandığı için bir sokak olacak - şeride") ve elbette canavarlar: üç başlı ejderhalar - Gorynychi Yılanları. Sözlü türlerdeki Rus halk sanatı türleri bununla sınırlı değildir. Masallar ve efsaneler de var.

Destanlar peri masallarından farklıdır, çünkü sonraki olaylar tamamen kurgusaldır. Masallar iki türdür: günlük ve büyülü. En çeşitli, ancak sıradan insanlar günlük yaşamda tasvir edilir - en sıradan ortamda prensler ve prensesler, krallar ve krallar, askerler ve işçiler, köylüler ve rahipler. Ve peri masalları zorunlu olarak fantastik güçleri çeker, mucizevi özelliklere sahip eserler üretir vb. Masal genellikle iyimserdir ve onu diğer tür eserlerin planından ayıran şey budur. Masallarda genellikle sadece iyiler kazanır, kötü güçler her zaman başarısız olur ve mümkün olan her şekilde alay edilir. efsanemasaldan farklı olarak - anlatıcı ve dinleyiciler tarafından özgünlük olarak algılanması gereken bir mucize, fantastik bir görüntü, inanılmaz bir olay hakkında sözlü bir hikaye. Dünyanın yaratılışı, ülkelerin, denizlerin, halkların kökeni, hem kurgusal hem de gerçek kahramanların maceraları hakkında pagan efsaneleri bize ulaştı.

Bugün

Modern Rusya halk sanatı, bu kültür sanayi öncesi olduğu için tam olarak etnik kültürü temsil edemez. Herhangi bir modern yerleşim - en küçük köyden metropole - çeşitli etnik grupların bir birleşimidir ve her birinin en ufak bir karıştırma ve ödünç alma olmadan doğal gelişimi imkansızdır. Şimdi halk sanatı olarak adlandırılan şey, daha çok kasıtlı bir stilizasyon, folklorizasyon ve bunun arkasında etnik motiflerden ilham alan profesyonel sanat var.

Bazen bu hem kitle kültürü gibi amatör yaratıcılık hem de el sanatlarının işidir. Adil olmak gerekirse, yalnızca halk el sanatlarının - sanat ve zanaatların - en saf ve hala gelişmekte olan olarak kabul edilebileceği belirtilmelidir. Profesyonel ve etnik yaratıcılığa ek olarak, üretim uzun süredir konveyöre konmasına ve doğaçlama olanakları yetersiz olmasına rağmen hala mevcut.

İnsanlar ve yaratıcılık

İnsanlar, insanlar kelimesiyle ne anlama geliyor? Bir ülkenin, bir ulusun nüfusu. Ancak, örneğin, Rusya'da onlarca orijinal etnik grup yaşıyor ve halk sanatının tüm etnik grupların toplamında bulunan ortak özellikleri var. Çuvaşlar, Tatarlar, Maris, hattaChukchi - müzisyenler, sanatçılar, mimarlar modern sanatta birbirlerinden ödünç almazlar mı? Ancak ortak özellikleri elit kültür tarafından kavranır. İşte bu yüzden iç içe bebeklerin yanı sıra ortak kartvizitimiz olan belirli bir ihracat ürünümüz var. Asgari muhalefet, millet içinde azami genel birleşme, Rusya halklarının modern yaratıcılığının yönü budur. Bugün:

• etnik (folklor) yaratıcılık,
• amatör yaratıcılık,
• sıradan insanların yaratıcılığı,
• amatör sanat.

Estetik aktiviteye duyulan özlem, insan yaşadığı sürece canlı olacaktır. Bu yüzden sanat bugün gelişiyor.

Sanat, yaratıcılık hobisi

Sanat, seçkin yeteneklerin gerekli olduğu seçkin, profesyonel bir kültür tarafından işgal edilir ve eserler, insanlığın estetik gelişim düzeyinin bir göstergesidir. İlham dışında halk sanatıyla pek ilgisi yoktur: örneğin tüm besteciler türkülerin melodilerini kullanarak senfoniler yazdılar. Ama bu kesinlikle öyle değil, bir türkü değil. Geleneksel kültürün özelliği, bir ekibin veya bireyin gelişiminin bir göstergesi olarak yaratıcılıktır. Böyle bir kültür başarılı ve çok taraflı olarak gelişebilir. Ve kitle kültürünün sonucu, bir ustanın şablonu gibi, insanlara uygulanabilir tekrar için sunulan bir hobi, bu tür bir estetiktir, gerilimi modern yaşamın mekanikliğinden kurtarmak için tasarlanmıştır.

Burada bazılarını görebilirsinizhalk sanatında ilkel başlangıcın işaretleri, çizim temaları ve ifade araçları. Bunlar oldukça yaygın teknolojik işlemlerdir: dokuma, nakış, oyma, dövme ve döküm, dekoratif boyama, kabartma vb. Gerçek halk sanatı, bütün bir bin yıl boyunca sanatsal tarzlardaki değişikliklerin karşıtlıklarını bilmiyordu. Şimdi modern halk sanatında büyük ölçüde zenginleştirilmiştir. Tüm eski ödünç motiflerin anlaşılmasının doğası gibi stilizasyon derecesi de değişir.

Uygulamalı sanatlar

En gri saçlı antik çağlardan beri, Rus halk sanatları ve el sanatları bilinmektedir. Bu, belki de bugüne kadar temel değişikliklere uğramamış tek türdür. Çok eski zamanlardan bu güne kadar bu objeler ev ve sosyal hayatı süslemek ve geliştirmek için kullanılmıştır. Kırsal zanaat, modern yaşam için oldukça uygun olan oldukça karmaşık tasarımlarda bile ustalaştı.

Şimdilik tüm bu eşyalar estetik yük kadar pratik olmasa da. Buna mücevherler, ıslıklar, oyuncaklar ve iç dekorasyonlar dahildir. Farklı alanların ve bölgelerin kendi sanat, el sanatları ve iğne işi türleri vardı. En ünlü ve öne çıkanlar şunlardır.

Şallar ve semaverler

Orenburg şalı hem sıcacık hem de kalın şallardır, ağırlıksız atkılar ve tüylü şallardır. Uzaktan gelen örgü modelleri benzersizdir, uyum, güzellik, düzen anlayışında sonsuz gerçekleri tanımlar. Orenburg bölgesinin keçileri de özeldir, alışılmadık tüyler verirler, ince bükülebilirve sıkıca. Orenburg ve Tula ustalarının sonsuz örgülerine uyması için. Öncü değillerdi: Volga şehri Dubovka'nın kazılarında ilk bakır semaver bulundu, keşif Orta Çağ'ın başlangıcına kadar uzanıyor.

Rusya'da çay on yedinci yüzyılda kök saldı. Ancak ilk semaver atölyeleri Tula'da ortaya çıktı. Bu birim hala onurludur ve çam kozalakları üzerinde bir semaverden çay içmek, yazlık evlerde oldukça sıradan bir olgudur. Şekil ve dekorasyon açısından son derece çeşitlidirler - variller, vazolar, ligatür boyama, kabartma, kulplar ve musluklar için süslemeler, gerçek sanat eserleri, ayrıca günlük yaşamda son derece rahattır. Zaten on dokuzuncu yüzyılın başında, Tula'da yılda 1200'e kadar semaver üretildi! Kilo ile satıldılar. Pirinç kaniş başına altmış dört rubleye, kırmızı bakır ise doksana mal oluyor. Bu çok para.