Herhangi bir modern bale ansiklopedisinde, dansçı Martha Graham'ın adı gururla yer alacaktır. O bir devrimci ve vakıfların yıkıcısı olarak adlandırılabilir. Graham'ın dans okulu ve tekniği, modern koreografinin temeli oldu ve dünya çapında balenin gelişimini etkiledi.
Yolculuğun başlangıcı
11 Mayıs 1894'te Martha Graham küçük bir Amerikan kasabasında doğdu. Ne çevre, ne aile, ne de zaman bu kız için büyük bir geleceğe işaret ediyor gibiydi, ancak kader aksini kararlaştırdı. Graham ailesi, Amerika'ya İskoçya'dan gelen ilk yerleşimcilerin soyundan geldi. Gelecekteki dansçının babası bir psikiyatrdı, ailesi Presbiteryenliği kabul etti ve yaşam hakkında çok muhafazakar görüşlere bağlı kaldı. Aile oldukça zengindi, küçük Marta Katolik bir dadı ve hizmetçilerle çevriliydi, evde Çinli ve Japonlar çalıştı. Böylece çocukluktan itibaren bir kız farklı kültürlerle tanışabilir.
Fakat aile içinde dans etmek değersiz ve günahkar bir şey olarak görülüyordu. Bu nedenle, Marta koreografi sanatıyla daha önce tanışmıştı.neredeyse 20 yaşında. Kızın dünyasını alt üst eden ünlü Ruth Saint-Denis'in performansına katılmayı başardı. İfade Okulu'na girmek için kategorik bir karar verir ve daha sonra çalışmalarına, seçkin koreograf Ted Shawn ile birlikte Saint-Denis tarafından yönetilen ünlü Denishawn Okulu'nda devam eder. Birkaç yıl içinde Denishawn grubuna katılacak ve büyük sahnedeki performanslarıyla ilk çıkışını yapacak.
Victoria dansı
Yüzyılın başında, kamuoyunda dansın ciddi bir meslek olmadığına dair güçlü bir algı vardı. Eğlence şovlarının bir unsuruydu: vodvil, kabare. Amerika Birleşik Devletleri'nde, o sırada klasik bale önemli bir dağıtım almadı, oluşturulmuş bir ulusal okul yoktu. Dansla ilgili de birçok klişe vardı. Erkeklere rasyonel, basit sarsıntılı hareketler reçete edilirken, kadınların hatların düzgünlüğünü somutlaştırması gerekiyordu. Dansların arsalarına da uygulanan kısıtlamalar, klasik, antik arsalar tercih edildi. Kadın yumuşak bir plastik desenle lirik rolleri gerçekleştirmek zorunda kaldı.
Fırsatları Anlama
Martha Graham o zamanın standartlarına göre bile koreografiye geç geldi - 20 yaşında, bu yüzden klasik dans onun için zordu ve onunla ilgilenmiyordu. Denishawn grubunda, onun özelliği olmayan lirizme sahip olması gerekiyordu. Amerikan dansının tanınmış babası Ted Shawn, Graham'da özel bir enerji gördü veyetenekleri, karizması ve tutkulu doğası ve onun için Xochitl'in üretimini yaptı. Martha'nın özel stili, "kara panterin gaddarlığı" ve güzelliği onda kendini gösteriyordu. Sadece dönemle değil, aynı zamanda görüşleri ve karakteriyle de uyumlu olduğu ortaya çıkan moderniteye tutkuyla aşık oldu. Martha, çocukluğundan beri babasının, hareketlerin bir kişinin içsel, duygusal durumunu aktarabileceğine dair akıl yürütmesini duydu. Onu kendi tekniğini yaratmaya yönlendiren bu fikirdi.
Sınırların ötesinde
Plastik fırsatlar arayışı zamanın trendiydi ve tekniği modern dansta çığır açan bu yolda Martha Graham bir istisna değildi. Dansta cinsiyet eşitsizliğini ortadan kaldırmaya, bir kadına keskin, düzensiz hareketlerle güçlü duygularını ifade etme hakkı vermeye çalıştı. Graham, dansçıların geleneksel olarak resmi olmalarına, duygu ve fikri somutlaştırmalarına yardımcı olacak bir teknik yaratmak istedi. Dansçılardan disiplin ve yüksek konsantrasyon talep etti, aynı zamanda klasik plastisite geleneğini sadeleştirerek, fikri izleyici tarafından daha kolay anlayabildi ve dansçılara duyguları aktarmaları için daha fazla fırsat verdi. Yansıma ve yaratıcılık, Graham'ın dansın üç temele dayandığını anlamasına yardımcı oldu: zaman, enerji ve mekan. Enerji, hareketlerin uyandırdığı duygularla ilişkilidir, bu onun tekniğinin başlangıç noktası olmuştur. Martha'nın sınıfındaki dersler, karmaşık kompozisyonlara dönüşen bir dizi basit hareketle başladı. Teknik iki prensibe dayanmaktadır: kasılma (sıkıştırma) ve serbest bırakma (uzatma). o dansçı yaptımerkeze konsantre olun ve anatomik plastisite yasalarına uyun. Dansta kendini ifade etme arayışı, Graham'ın nefes alma ve konsantrasyonun önemli bir rol oynadığı benzersiz bir teknik yaratmasına izin verdi. İnsan vücudunun yeteneklerini anlayabiliyor ve estetik amaçlar için kullanabiliyordu. Tekniği hala modern dansın temelini oluşturuyor ve profesyonel dansçılar için tüm eğitim programlarında yer alıyor.
Martha, insanın dünyayı imgeler, mitler, arketipler aracılığıyla algıladığını anladı ve bunu üretimlerinde kullandı. Martha Graham, klasik olmayan konularda dans etmeyi önerdi. Dansçılara duygularını ifade etmeleri için mümkün olduğunca fazla özgürlük vermeye çalıştı.
Martha Graham Troupe
1926'da Martha, fikirlerini gerçekleştirme fırsatı bulamadığı Denishawn grubundan ayrıldı. Ne de olsa, grubun kendi kraliçesi Saint-Denis vardı ve Graham için yer yoktu. Aslen tamamen kadınlardan oluşan grubunu 1927'de topladı, en sadık öğrencileri içeriyordu. Martha feminist görüşlere yakındı, kadının toplumdaki rolü hakkında çok düşündü ve ona daha fazla hak ve fırsat vermeye çalıştı. Hatta bu konuya birkaç yapım adadı: "Kötülük", "Sınır" ve ünlü "Ağlama". Bu yapımlarda Graham, fikirlerini ve bulgularını somutlaştırarak izleyiciyi yeni plastikle cezbediyor.
1938'de, grupta ilk erkek belirir - Martha'yı dans tekniğini modernize etmeye teşvik eden Eric Hawkins, klasik unsurlarla zenginleştirilmiştir. Biraz sonra Merce gruba gelir. Geleneksel koreografik kanonların yok edicisi olarak ünlenen Cunningham.
Martha'nın topluluğu, bir Avrupa ve Orta Doğu turunun ardından dünya çapında ün kazandı. Koreograf ayrıca, toplulukla birlikte New York'ta kalıcı bir yer alan bir okul yaratır. Bu grup günümüzde de varlığını sürdürmektedir. Ve büyük Graham'ın bir anıtı olarak değil, yaşayan, yaratıcı bir ekip olarak. Marta'nın birçok prodüksiyonu grubun repertuarında korunmuştur, tüm performansları gelecek nesiller için kaydedilmiştir.
Ana yapımlar
Yaratıcı hayatı boyunca Martha Graham 180 performans besteledi. Mirası çeşitliliği ve zenginliğiyle dikkat çekiyor, bir şeyi en iyi olarak ayırt etmek zor. Ancak Graham'ın en dikkat çekici yapımları "Dünyaya Mektup", "Kalp Mağarası", "Klytemnestra", "Phaedra", "Yarı uyanık, yarı uykulu", "Işık Eylemleri"dir. Performansları sadece mükemmel koreografi ile değil, aynı zamanda en küçük ayrıntıya kadar düşünceli olmasıyla da ayırt edildi. Kostümleri, müziği seçti, mekansal kararlar verdi ve sahnenin yaratılmasına katıldı. Bugünkü performansları dansçılar ve koreograflar için klasik bir rehber.
Harika ortaklar
Bale tarihinde birçok seçkin insan vardır, ancak çok azı hayatlarını bir dans olarak yaşar. Tüm tutkusunu ve tarihini dansta somutlaştırmayı başaran 20. yüzyılın büyük dansçısı Martha Graham. Balerin fotoğrafları güç ve ifade ile şaşırtıyor, kendini en küçük ayrıntısına kadar görüntüye kaptırdı, koreografiyi ve kostümleri kendisi düşündü. Ve çok dikkat ettibir dans partneri seçmek. Birçok büyük çağdaşla (Nureyev, Paul Taylor, Merce Cunningham, Robert Wilson) çalışma fırsatı buldu. Biyografisindeki özel bir çizgi, modern dansın yaratılmasıyla ilişkilidir ve burada Jose Limon ve Martha Graham'ın tandemini hatırlamamak imkansızdır. En büyük devrimciler olan bu iki yenilikçi, izleyicileri bugüne kadar memnun eden bir şey yarattı.
Dünya balesine etkisi
20. yüzyılın kültürünü kökten etkileyen biri varsa o da Martha Graham'dır. İfadelerinden alıntılar, dansçıyı ve hayatının çalışmasına karşı tutumunu açıkça karakterize ediyor. "Hareket asla yalan söylemez, beden ruhun sıcaklığını taşır" dedi. Marta, dansın ana fikrini hissettirdi ve bu onun ana değeri oldu. Ayrıca Martha Graham'ın benzersiz tekniği haline gelen duyguları ifade etmek için plastik bir dil geliştirebildi. Amerika'da haklı olarak modern dansın kurucusu olarak kabul edilir ve ulusal bir koreografik okul yaratmadaki önemi göz ardı edilemez.
Yalnızca eşsiz bir topluluk yaratmakla kalmadı, aynı zamanda izleyicilerin Rudolf Nureyev, Margot Fonteyn, Maya Plisetskaya, Mikhail Baryshnikov, Natalia Makarova gibi muhteşem dansçıları görebileceği birçok tiyatroda performanslar sergiledi.
Özel hayat
Biyografisi tamamen baleye ayrılan Martha Graham, bir kadın olarak kendini tam olarak gerçekleştirememiştir. Kocası bir dans partneriydi, yakışıklı bir adamdı - Eric Hawkins. 6 yıl birlikte yaşadılar ve ayrılık Martha için büyük bir şok oldu, ancak Martha bu duygusal deneyimden yararlanmayı başardı.dans ilhamı. 76 yaşında sahneden ayrıldı, bu vesileyle şiddetli depresyon yaşadı, ancak hastalığını yendi ve koreograf olarak işe geri döndü ve 10 bale daha besteledi. Marta 96 yaşında vefat etti.
