Bale dansçısı Mikhail Baryshnikov: biyografi, yaratıcılık ve ilginç gerçekler

2024 Yazar: Henry Conors | [email protected]. Son düzenleme: 2024-02-12 14:10

Mikhail Baryshnikov, dramatik bir oyuncu olarak da başarı elde etmeyi başaran Sovyet bale okulunun en iyi temsilcilerinden biridir. Bu makale onun SSCB ve Batı'daki hayatına ayrılmıştır.

Ebeveynler

Dansçı, Ocak 1948'in sonunda, Sovyet Ordusu subayı Nikolai Petrovich Baryshnikov ve karısı Alexandra Vasilievna Grigorieva'nın ailesinde Riga'da doğdu. Çift, savaştan hemen sonra Letonya'ya gitti ve gelecekteki dansçının babasının daha fazla hizmet için gönderildiği yer.

İlk yıllar

Misha'nın sert bir karaktere sahip olan babası sanata kesinlikle kayıtsızdı ve oğlunu yetiştirmekle özellikle ilgilenmiyordu. Çocukla ilgili tüm endişeler Alexandra Vasilievna'ya emanet edildi. Oğluna tiyatro ve klasik müzik sevgisini aşıladı ve biraz büyüdüğünde onu bir bale stüdyosuna gönderdi.

Mezun olduktan sonra, Mikhail Baryshnikov, N. Leontieva ve Y. Kapralis tarafından öğretildiği Riga Koreografi Okulu'na girdi. Orada sınıf arkadaşı geleceğin ünlü dansçısı ve sinema oyuncusu Alexander Godunov'du ve daha sonra Amerika Birleşik Devletleri'ne göç etti.

Sasha ve Misha yetenekleriyle akranlarından sıyrıldı,bu nedenle, Juris Kapralis onlara daha fazla zaman ayırmaya çalıştı ve gençler için orijinal konser numaraları sahneledi.

Trajedi

Mikhail Baryshnikov on iki yaşındayken annesi onu Volga bölgesinde tatile annesine götürdü. Riga'ya dönerek intihar etti. Genç kadının bu eylemi neden yaptığını kimse öğrenemedi. Eve döndükten sonra, Misha olanları öğrendi ve uzun süre annesini kaybettiği için çok üzüldü. Durum, Baryshnikov Sr.'nin çok yakında ikinci bir evliliğe girmesi ve çocuğun üvey annesiyle ortak bir dil bulamaması nedeniyle ağırlaştı.

Neva'da şehirde eğitim

1964'te Letonya Ulusal Operası tur için kuzey başkentine geldi. Misha Baryshnikov, sınıf arkadaşlarıyla birlikte bazı performanslarda meşguldü. Kirov Tiyatrosu sanatçılarından biri çocuğu Leningrad Koreografi Okulu'na götürdü ve onu ünlü öğretmen A. Puşkin'e gösterdi. Genç yeteneği inceledi ve Misha'yı okula davet etti.

Baryshnikov sevgili akıl hocasını bu konuda bilgilendirdi ve Kapralis, en iyi öğrencilerinden biriyle ayrılmak istememesine rağmen, böyle bir şansı kaybetmemesini tavsiye etti. Adam Leningrad'a gitti ve babasından ve yeni ailesinden tamamen uzaklaştı.

Neva'daki şehirde öğrenim gördüğü yıllarda Varna'da düzenlenen Uluslararası Bale Yarışması'na katıldı ve birincilik ödülünü kazandı.

Kariyer başlangıcı

1967'de eğitimini tamamladıktan sonra, Mikhail Nikolaevich Baryshnikov Kirov'da solist olduLeningrad Opera ve Bale Tiyatrosu.

Genç dansçının yıldızı, uzmanlar ve seyirciler sanatçının şüphesiz yeteneğini fark edemedikleri için anında yükseldi. Eşsiz profesyonel yeteneklere sahipti, mükemmel hareket koordinasyonuna sahipti, alışılmadık şekilde müzikaldi ve nadir oyunculuk becerilerine sahipti.

Deneyler

Baryshnikov'un Kirov Tiyatrosu'ndaki çalışmalarının ilk yıllarında, orada bir durgunluk dönemi başladı. Bale konusundaki muhafazakar görüşlere bağlı kalan ve yerleşik dogmalardan geri çekilmeyi önleyen yeni sanat yönetmeni Konstantin Sergeyev'in politikasıyla ilişkilendirildi.

Onun gelişiyle, Kirov Tiyatrosu'ndaki yaratıcı hayat fiilen öldü. Yaratıcı ve özgür düşünen bir insan olan Baryshnikov, ortaya çıkan çıkmazdan çıkış yollarını arıyordu. Klasik repertuara yenilik getirmeye çalıştı. Ayrıca Balerin Dünyanın Yaratılışı ve Vestris konulu çalışması da çalışması için büyük önem taşıyordu.

Yaratıcı akşam

1973'te, oyuncu Tiyatro grubunun en iyi sanatçısı oldu. Yaratıcı bir akşam düzenleme hakkını elde etmesine ve bu konser için repertuarını bağımsız olarak seçmesine izin veren Kirov. Ardından Baryshnikov 2 modern koreografı davet etti - M.-E. Murdmaa ve G. Aleksidze - ve onlardan özellikle bu etkinlik için tek perdelik bale yapmalarını istedi. Kirov Tiyatrosu'nun liderliği, özellikle grubun yeni sanat yönetmeni en iyi solistini desteklediğinden beri pes etmek zorunda kaldı.

Baryshnikov'un Kirov Tiyatrosu sahnesindeki yaratıcı akşamı, kariyerinin zirvesi oldu. SSCB'de yaratıcılık. Konser programında Aleksidze'nin "Divertissement" ile Murdmaa'nın "Prodigal Son" ve "Daphnis and Chloe" adlı parçaları yer aldı. Baryshnikov'un yaratıcı akşamı, Sovyet sanatı ve kültürü için önemini daha da belirgin hale getirdi.

1973'te dansçıya RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı unvanı verildi. Birkaç bale filminde rol aldı: "Şehir ve Şarkı", "Serf Nikishka'nın Hikayesi", vb.

Ayrıca, Sergei Yursky onu "Fiesta" adlı televizyon oyununa davet etti ve balerine Don Pedro'nun dramatik rolünü emanet etti.

SSCB'den kaçış

Zamanla, Baryshnikov Sovyetler Birliği'nde yaratıcı bir şekilde sıkışıp kaldığını giderek daha fazla hissetmeye başladı. Yeni bir şey yapma girişimi düşmanlıkla karşılandı. Mikhail'in sabrındaki bardağı taşıran son damla, Kirov Tiyatrosu liderliğinin Roland Petit'in sahnesinde özellikle Baryshnikov için ücretsiz bir bale gösterisi yapma teklifini reddetmesiydi.

1974'te, SSCB'nin farklı tiyatrolarından sanatçıların Kanada turu sırasında, balerin Mikhail Baryshnikov anavatanına dönmemeye karar verdi. Belirleyici faktör, 1972'de Amerika Birleşik Devletleri'ne göç eden eski tanıdığı dansçı Alexander Mints'in Sovyet yıldızına Amerikan Bale Tiyatrosu grubuna katılmayı teklif etmesiydi.

Kanada, Baryshnikov'a siyasi sığınma hakkı verdi, ancak Batı'ya kaçışı, anavatanında ona değer veren herkesten tamamen kopması anlamına geliyordu. Özellikle Baryshnikov, bu eylemiyle Kirov solistlerinden sivil karısı Tatyana Koltsova'ya ihanet etti.tiyatro. Dansçı, arkadaşları ve akrabaları ile olan tüm bağlarının kopmasıyla çok üzüldü, ancak bunun yaratıcı özgürlük için ödemesi gereken bedel olduğunu anladı. En sevdiği sanatçının dans dünyasında Mozart gibi biri olduğu seyirciler tarafından "yas tutuldu".

Amerikan Bale Tiyatrosu Topluluğunun bir parçası olarak

İlk kez, Mikhail Baryshnikov 1974 yazında Amerikan halkının önüne çıktı. Aynı “ilticacı” Natalya Makarova ile birlikte “Giselle” balesini yaptı. Amerikan Bale Tiyatrosu Topluluğu, New York'taki Metropolitan Opera'da sahne aldı. Seyirciler dansçıya hayran kaldı. Onu ayakta alkışladılar ve perdeyi onlarca kez “Mişa! Mişa! 1974'te Baryshnikov şirketin prömiyeri oldu ve birçok klasik balede ve çağdaş koreografların müzik prodüksiyonlarında solist olarak sahne aldı. Ayrıca P. I. Tchaikovsky'nin Fındıkkıran balesini sahneledi. Bu performansın kaydı video kasete çekildi ve tirajı klasik dans severler tarafından hızla tükendi. Amerika'da Baryshnikov, Kirov Tiyatrosu'nda dans ederken hayalini kurduğu Roland Petit ile de çalışmayı başardı.

NYCB

1978'de neoklasik balenin kurucusu George Balanchine, biyografisini zaten bildiğiniz Mikhail Baryshnikov'u New York City Bale grubuna katılmaya davet etti. Kirov Tiyatrosu'nun eski solistine bir oğul gibi davrandı, ancak büyük koreograf zaten 74 yaşındaydı ve sağlık sorunları vardı. Balanchine, Mikhail için yeni bir bale sahneleyemedi, ancak BaryshnikovGeorge Balanchine'in "Apollo" ve "Prodigal Son" balelerinde ana rolleri oynadı. Dünya bale yıldızının bu eserleri, dans sanatı alanında bir olay haline geldi ve kendisi, büyük koreografın performanslarının en iyi sanatçısı seçildi.

Daha sonra NYCB'de başka bir ünlü bale yaratıcısı Jerome Robbins ile çalışabildi. Sonuncusu Opus 19. The Dreamer for Baryshnikov'u sahneledi.

Amerikan Bale Tiyatrosuna Dönüş

1988'de dansçı, bir zamanlar Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ilk iş yeri olan Amerikan Bale Tiyatrosu'nun (ABT) sorumluluğunu aldı. Baryshnikov grubunu 9 yıl yönetti. AVT'ye sanat yönetmeni olarak katılmadan önce, genellikle diğer ülkelerden davet edilen yıldızlar için performanslar sahnelendi. Baryshnikov kalıcı bir topluluk yarattı. Ayrıca S. Prokofiev'in "Külkedisi" balesinin koreograflığını yaptı ve M. I. Petipa'nın "Kuğu Gölü"nün yeni bir versiyonunu yarattı.

Baryshnikov'un bu mutlu yaratıcı dönemi, büyük dansçının AVT'den ayrıldığı 1989'da sona erdi. Ayrılmasının ana nedenlerinden biri, yaratıcı planlarını yönetim kuruluyla sürekli koordine etme isteksizliğiydi.

Son yıllarda

1990'da Baryshnikov ve Mark Morris, White Oak Dance Project grubunu yarattı. Proje 12 yıl sürdü. Ardından Mikhail 2005'te açılan bir sanat merkezi oluşturmaya başladı.

Mikhail Baryshnikov: filmler

ABD'de Baryshnikov birkaç uzun metrajlı ve müzikal filmde rol aldı. Aralarında:

• "Döneröğe.”
• "Fındıkkıran".
• Don Kişot.
• Beyaz Geceler.
• "Dansçılar".
• "Dr. Ramirez'in ofisi".
• "Carmen".
• "Şirketin durumu."
• "Sex and the City (Sezon 6)".
• "Babam Baryshnikov".
• Jack Ryan: Kaos Teorisi.

Bunlardan en ünlüsü, "Oscar" için birçok adaylık alan "Dönüm Noktası" filmiydi. "Beyaz Geceler" filmi büyük bir gişe başarısı elde etti. Ayrıca aktör, Tony Ödülü'ne aday gösterildiği Broadway oyunu Metamorphoses'ta oynadı.

Mikhail Baryshnikov'un ailesi

ABD'ye vardıktan kısa bir süre sonra dansçı iki kez Oscar ödüllü aktris Jessica Lange ile tanıştı. Yıldızlar arasındaki evlilik sonuçlanmamasına rağmen, 1981'de bir kızı Alexandra Baryshnikova vardı. Kız babasının ayak izlerini takip etti ve balerin oldu. Bir yıl sonra Michael ve Jessica ayrıldılar.

Bundan sonra, Mikhail Baryshnikov'un kişisel hayatı nihayet düzelmeden önce çok zaman geçti. 80'lerin sonlarında dansçı eski balerin Lisa Rinehart ile evlendi. Bu birlikten Mikhail Baryshnikov'un çocukları Peter, Anna ve Sofia. Benzer düşünen insanların evliliği mutlu oldu ve neredeyse otuz yıldır devam ediyor.

Artık Mikhail Baryshnikov'un biyografisinden ilginç detayları biliyorsunuz. Sanatçının ailesi, çocukları büyüdüğü ve ünlü babalarının adını taşımayı hak ettiklerini kanıtlamaya çalıştıkları için son zamanlarda basının ilgi odağı oldu.