İçindekiler:
Video: Üstün Film Yönetmeni ve Belgesel Yönetmeni - Sergey Loznitsa
2024 Yazar: Henry Conors | [email protected]. Son düzenleme: 2024-02-12 14:14
Zamanımızın belgesel sineması, malzemeyi bozan brüt "gürültüden" pratik olarak kurtuldu. Anlatı dili, 21. yüzyılda meydana gelen insan dünya görüşündeki küresel değişikliklerle bağlantılı olarak değişti. Günümüzün önde gelen sinemacılarının ortak görüşüne göre günümüzde bir belgesel yapımcısı ideal olarak mesafeyi hissetmeli ve her kareyi ayrı bir estetik değer olarak görmelidir. Yönetmen Sergei Loznitsa, çalışmalarıyla halkı şaşırtmaktan asla vazgeçmeyen profesyonellerden biri.
Kısa Biyografik Gerçekler
Geleceğin vizyon sahibi, Eylül 1964'ün başlarında Belarus'un Baranovichi kasabasında doğdu. Mezun olduktan sonra genç adam eğitimine Kiev Politeknik Enstitüsü'nde mühendis-matematikçi olarak devam etti. İyi bir zekaya sahip olan Sergey Loznitsa, Sibernetik Enstitüsü çalışanı ve Japoncadan bir tercüman pozisyonunu birleştirdi. 90'ların başında profesyonel tutkularını kökten değiştirmeye karar verir,VGIK'in yönetmenlik bölümüne girmek. Öğrenciye uzun metrajlı film yapmanın püf noktalarını öğreten akıl hocası Nana Dzhorzhadze idi. Biyografisi gelecekte filmografisiyle yakından bağlantılı olacak olan Sergei Loznitsa, bir yüksek öğrenim kurumundan mezun olduktan sonra, kariyerine St. Petersburg Belgesel Film Stüdyosu'nda belgesel yapımcısı olarak başlar. 2001 yılında Almanya'ya göç etti. Şu anda yapımcının üç uzun metrajlı filmi ve altı kısa filmi var. Sergei Loznitsa'nın eserlerinin çoğu Kinotavr festivali, Nika ödülleri ve Cannes Film Festivali'nden ödüller aldı.
Yazarın el yazısı
Sergey Loznitsa, film eleştirmenlerine göre, şu anda dahice bir dokunuşla projeler yaratan modern belgesel yönetmenlerinden biri. Ve bu daha çok ustanın olağanüstü yeteneğiyle ilgili değil, üslupla ilgili. Ustanın eserlerinde mevcut olan resmi aşırılık, yalnızca bir "şaheser" statüsüyle haklı çıkarılabilir. Resimlerinin radikal estetiği, önemli bir statüye işaret ediyor. Diğer film yapımcıları için yazarın teknikleri işe yaramayabilir veya yan anlamlara neden olabilir. Ancak Loznitsa ile, yayınlanan tüm projeler, örneğin "Portrait" filmi gibi bir başyapıttan başka türlü konumlandırılamaz.
Öne Çıkan Belgeseller
Sergei Loznitsa'nın 2002-2003 yıllarında filmografisi. yönetmenin en iyi projelerinden biri olarak kabul edilen iki eserle dolduruldu. Bunlar "Manzara" ve "Portre" kasetleridir. Yazar, başarı için kusursuz bir formül türetmeyi başardı - kısa ama etkili. Köklü, geleneksel türleri ilk veri olarak kullandı ve onlara "dışbükey" zamanın dokusunu uyguladı. Yönetmen, film zamanını bu şekilde yücelterek benzersiz bir öz elde ediyor. Yönetmenlerin çok azı izleyiciye filmin zamanını bu kadar keskin bir şekilde hissettirmeyi başarıyor. Bu etki için Sergei Loznitsa, kameranın hareketsiz insan figürlerine veya ıssız manzaralara odaklanmasını uzun süre kasıtlı olarak geciktiriyor.
Zamanımızın en büyük vizyonerleri, olay örgüsünün aşamalı gelişimi ve görselleştirme sayesinde zamanın hareketi ile belirlenen dramaturjik görevleri sonunda çözdüler. Ve atışları varoluşsal olsa bile, her birinde insanlık tarihinin nabzı hala duyuluyordu. Loznitsa'da, geçici bir katmanın statik çerçevesinin üstünde fiziksel olarak somut bir kaplama var gibi görünüyor. Görünen o ki, hareketli filmde görüntü ayrı olarak var değil, onunla birleşiyor. Ustanın elindeki kamera misillemeye dönüşüyor.
Sinema dilinde mükemmeliyetçilik
Sergei Loznitsa'nın uzun metrajlı film projeleri, film dili mükemmeliyetçiliği konusunda değerli derslerdir. Ekstra uzun ve uzun çekimleri, kaçınılmaz olarak, yönetmenin çerçeve içi vurgular yerleştirmesinin bir yolu haline gelen bir odak kayması gerektiriyor. Uzun metrajlı filmleri geleneksel tarzda çekilmiştir: bir belgesel (manuel) film kamerası kullanımı, her sahnenin anlamı, doğal (köşk değil) iç mekanlar, doğal (simüle edilmemiş) tarzçerçevedeki sanatçıların davranışı. Açıkçası, film yapımına bu yaklaşımda yenilikçi hiçbir şey yoktur. Aksine, bunlar hikayenin teması ve seçilen ifşa yöntemi, karakterler ve eylem yeri tarafından belirlenen kurallardır. Yönetmen, profesyonel oyuncularla birlikte sıradan insanları çekime davet etmeye çalışıyor. Loznitsa'ya göre, gerçekten büyüleyici hikayeler yüzlerinde okunabilir, çünkü sanatçıların yüzleri çoğu zaman oynanan rollerin kütlesi tarafından parlatılır ve bireyselliklerini kaybeder.
Önerilen:
Rus film yönetmeni Vladimir Bortko: fotoğraf, biyografi, yaratıcılık ve ilginç gerçekler
"Köpeğin Kalbi", "Afgan Arası", "Köşede Sarışın", "Bir Zamanlar Yalan", "Gangster Petersburg", "Usta ve Margarita", "Aptal" - film ve televizyon projeleri seyirci Vladimir Bortko'yu hatırlıyor. Yetenekli yönetmenin yeterince rakibi var, ancak onlar bile yerli sinemanın gelişimine katkısını kabul ediyorlar. Usta, hayatı ve yaratıcı başarıları hakkında ne söyleyebilirsiniz?
Film yönetmeni ve aktris Asanova Dinara Kuldashevna - biyografi, filmler ve ilginç gerçekler
Yönetmen Dinara Asanova vefat ettiğinde sadece kırk iki yaşındaydı. İstediğini alamadı. Tek çocuğunu büyütmek için zamanı yoktu. Ama buna rağmen filmleri çok zor ve artık zihinleri heyecanlandırıyor. Şimdiye kadar, şiddetli tartışmalara neden oluyorlar. Genel olarak, filmleri o neslin duygularının bir tür kesitiydi. O günlerde gerçekten eşsiz bir içsel bağımsızlığa sahipti
Fransız film yönetmeni ve senarist Francois Ozon: biyografi, filmografi ve kişisel yaşam
Ozon François, insan özünü ortaya çıkaran filmler sayesinde ünlendi. Çalışmaları kara mizah, seks sahneleri ve ahlakın ebedi sorularına yansımalarla doludur. Yönetmeni ancak işini izledikten sonra anlayabilirsiniz
David Sargsyan - Rus fizyolog, belgesel yapımcısı, sanat eleştirmeni: biyografi
Büyük adam David Ashotovich Sarkisyan'ın hayatı, biyolojik bilimler adayı, yönetmen, senarist, müze müdürü ve çok yönlü bir insan. Ne yaşadı, düşkündü, Moskova mimarisinin onun için önemi neydi?
Film yönetmeni Edmond Keosayan - filmografi, biyografi ve ilginç gerçekler
Bir zamanlar Edmond Keosayan yeteneksiz bir yönetmen ve hatta bir kaybeden olarak görülüyordu. Neyse ki, filmleri zekice yapabileceğini kanıtlamayı başardı. Keosayan aslında olağanüstü bir yeteneğe sahipti. Filmlerinin konusunu kıskanılacak bir hızla nasıl değiştireceğini biliyordu, kovalamacalı bir kasetten dokunaklı bir komediye kolayca geçebilirdi. Ancak tüm eserlerinde ortak bir özellik vardı. Bu nezakettir. Edmond Keosayan'ın bütün filmlerine bu duygu sinmişti