Mimar bir zanaat mı, bir meslek mi yoksa bir meslek mi?

2024 Yazar: Henry Conors | [email protected]. Son düzenleme: 2024-02-12 14:12

Herhangi bir yetişkin, hatta sanat ve mimariden çok uzakta olsa bile, okuldan bir mimarın bir tasarım mühendisi, zanaatkar, mimar ve inşaatçı olduğunu bilir. XIV yüzyılda, akademisyen A. I. Sobolevsky'nin araştırmasına göre, "mimar" kelimesi Rus edebi diline Güney Slav kitabından geldi. O zamana kadar kiliseleri tasarlayıp inşa eden, süsleyen ve boyayan zanaatkârlara kilise ustası denirdi.

Rus mimarisinin tarihi

Çoğu mimarlık tarihçisi, Rus taş mimarisinin oluşumunun başlangıcını XI. Yüzyıl olarak adlandırır. 10. yüzyılın sonundan sonra Prens Vladimir Rusya'da Hristiyanlığı tanıtmaya başlamış, bu dinin yayılmasıyla birlikte kilise ve tapınak inşaatları da gelişmeye başlamıştır. Eski Rusya'nın herhangi bir şehri için, iyi bir mimar, tapınakların ve kiliselerin büyüklüğünün ve güzelliğinin bağlı olduğu en önemli kişidir ve sonuç olarak, pahasına inşa edildikleri kişinin etki ve güç düzeyi. Zamanımıza kadar, o zamanın mimari yaratıcılığının taş eserlerinden sadece Kiev ve Veliky Novgorod'daki Ayasofya Katedralleri, Chernigov Spaso-Preobrazhensky Katedrali ve kapıKiev'deki Pechersky Manastırı'ndaki Trinity Kilisesi.

Rus geleneğinin ortaya çıkışı

XI'den XII yüzyıllara kadar olan dönemde. Her Rus mimar, her şeyden önce, Bizans kilise mimarisinin örneklerini ve seleflerinin eserlerini inceleyen, yeteneklerini, gücünü ve yeteneklerini en iyi şekilde yeniden üretmeye çalışan bir öğrencidir.

12. yüzyılın Veliky Novgorod'daki büyük dük ve prens inşaat projeleri son "taklit" idi. 12. yüzyılın ikinci çeyreği, kendi Rus sanat okullarının ortaya çıktığı ve geliştiği zaman olur.

XII yüzyılın ortalarına kadar taş kilise ve tapınak inşaatı yapılmadı. Ve sadece Yuri Dolgoruky'nin iktidara gelmesiyle birlikte, Hristiyan dini binalarının aktif olarak taştan inşası başlar. Vladimir Prensliği'nin ihtişamını artırmaya çalışan halefi Andrey Bogolyubsky de taş inşaatı yapıyor.

Bugün, Andrei Bogolyubsky'nin s altanatı sırasında, daha sonra etkisini feodal çekişme ve parçalanma döneminde ortaya çıkan diğer beyliklerin ustalarına yaymayı başaran bir Rus mimarlar okulunun kurulduğu söylenebilir. Rusya.

Rus mimarisinin iki okulu

Bogolyubsky'den sonra Vladimir-Suzdal topraklarını yöneten Büyük Yuva Prensi Vsevolod'un altında, mimarların sanatsal ve teknik yöntemlerinde daha sonra iki mimarlık okulunun ortaya çıkmasına yol açacak yeni özellikler ortaya çıktı. İlk sözde Vladimir okulu,beyaz taş yapımının klasik geleneklerini sürdürdü, bu durumda karmaşık oyma süslemeler yapıldı. Temsilcileri Yuryev-Polsky, Suzdal ve Nizhny Novgorod'da çalıştı. İkinci okul olan Rostov, tuğla ve beyaz taş detayların muhteşem bir kombinasyonu ile ayırt edildi. Yandaşları Yaroslavl ve Büyük Rostov'da inşa edildi.

Novgorod-Pskov geleneği

Tarihçilere göre bu okul, Novgorod'da Ayasofya Katedrali'nin inşa edildiği 11. yüzyılda doğdu. Bununla birlikte, bu geleneğin en parlak dönemi, Novgorod Cumhuriyeti'nin maksimum güç ve refah zamanı olan 14. yüzyılın ikinci yarısına kadar uzanır. Bu dönemin en dikkate değer ve önemli örnekleri, Ilyina Caddesi'ndeki Kurtarıcı'nın Başkalaşım Kiliseleri ve Ruche'deki Fyodor Stratilat'tır.

Pskov'un mimari geleneği Novgorod'unkine çok yakın, ancak uzmanlar kendi özelliklerine dikkat çekiyor. Pskov mimarlarının en çarpıcı eserleri, Usokha'dan Aziz Nikolaos, Gorka'daki Vasily, Primostye'den Kuzma ve Demyan ve diğerleri kiliseleridir.

Moskova Prensliği Mimarisi

XIV-XV yüzyıllarda, Muscovy'nin siyasi önemi belirgin şekilde arttı ve bu da inşaat ve mimarinin gelişmesine yol açtı. Vladimir-Suzdal prensliğinde oluşan mimari gelenekler, Moskova uzmanları tarafından başarıyla benimsendi. 15. yüzyılın sonu, Moskova mimarlık okulunun doğum ve oluşum zamanı olarak kabul edilebilir. Bu dönem, bugüne kadar ayakta kalan Zvenigorod'daki Gorodok'taki Dormition Katedrali ile temsil edilmektedir.

Moskova'nın altın çağımimarlık okulu, XV yüzyılın sonunda III. İvan döneminde geldi. O zamanın büyük mimarı İtalyan Aristoteles Fioravanti, Moskova Kremlin'deki Varsayım Katedrali'ni inşa etti.

Rus krallığının mimari gelenekleri

Korkunç İvan tarafından kraliyet unvanının benimsenmesi ve 16. yüzyılda meydana gelen Rusya'nın bir krallığa dönüştürülmesi, mimari de dahil olmak üzere toplumun tüm alanlarının gelişimi için güçlü bir itici güç oldu. Bu zamanda, mimar artık sadece tapınakların, kiliselerin ve prens odalarının kurucusu değildir. İlk taş kaleler - kremlinler - inşa edilmeye başlandı. Bu tür kalelerin en ünlü mimarlarından biri, Moskova'daki Beyaz Şehir'in duvarlarını, Smolensk Kremlin'i ve ayrıca Pafnutyevo-Borovsky, Boldinsky ve Simonov manastırlarının duvarlarını inşa eden Fyodor Kon'du.

Ayrıca, mimari yaratıcılığın en parlak eseri, bir versiyona göre, Korkunç İvan'ın emriyle Pskov mimar Postnik Yakovlev tarafından inşa edilen Aziz Basil Katedrali'dir (Pokrovsky).

Petrus Çağı

Sanat tarihçisi ve sanatçı I. E. Grabar, Rusya'yı bir mimarlar ülkesi olarak adlandırdı. Bu ifade, İmparator Peter I'in görüşüne göre Moskova Rusya'nın Avrupa'ya dönüşümüne katkıda bulunması beklenen St. Petersburg'a tamamen atfedilebilir. “Petrov'un beyni” - St. Petersburg - inşaatı sırasında, farklı ülkelerden davet edilen mimarlar ve Rus mimarlar işbirliği yapıyor, etkileşime giriyor ve birbirleriyle rekabet ediyor. Domenico Giovanni Trezzini ve Jean Baptiste Leblon, Carlo Bartolomeo Rastrelli ve Georg gibi isimlerJohann Mattarnovi, Neva'daki şehrin mimari tarihine sonsuza dek kazınmıştır. Yabancı ustaları yeni başkentin inşasına mümkün olan her şekilde çeken Peter I, bu arada onlara Rus asistanlarına ve öğrencilerine sahip oldukları el sanatları ve "sanatları" öğretmeleri şartını koydu. Bu tür "evde yetişen" ilk mimarlardan biri, Trezzini'nin asistanı ve öğrencisi Zemtsov ve Eropkin'di. Bartolomeo Francesco Rastrelli (Carl Rastrelli'nin oğlu), Antonio Rinaldi, Nikolaus Gerbel, S. I. Chevakinsky, Karl Ivanovich Rossi gibi St. Petersburg'un dünyaca ünlü mimarları ve daha az büyük olmayan birçok mimar, daha da geliştirilmesi ve inşasına katıldı. şehir.

Sonuç yerine

Yüzyıllar boyunca Rus mimarisi yalnızca kendi özel, ulusal yolunda gelişmedi. Siyasi, dini ve sosyal hayattaki değişiklikler, farklı kültürlerle etkileşim - tüm bunların sadece Rus ve Sovyet değil, aynı zamanda Rus mimarisinin oluşumunda da büyük etkisi oldu.

Bugün tüm dünya sadece F. Konya, Rossi, Voronikhin, Bazhenov ve Kazakov'un eserlerine hayran değil. Mimar Vlasov, Fomin, Pyasetsky, Savin ve diğerleri, yaratıcılıkları ve becerileri ile yüksek düzeyde yerli mimariyi kanıtladılar.