Natalya Goncharova - sanatçı: biyografi ve fotoğraf

2024 Yazar: Henry Conors | [email protected]. Son düzenleme: 2024-02-12 14:15

Natalia Goncharova, oldukça nadir kadın avangard sanatını temsil eden soyut bir sanatçıdır. Hayatı ve çalışmaları, 20. yüzyılın toplum ve kültürünün gelişimindeki eğilimlerin canlı bir yansımasıdır. Bugün yaptığı resimler çok para ediyor ve bir zamanlar özel dünya görüşü nedeniyle zulme uğradı ve eleştirildi.

Çocukluk ve kökenler

Natalya Goncharova, 4 Haziran 1881'de Tula Bölgesi, Ladyzhino köyünde, büyükannesinin Yasnaya Polyana yakınında bulunan malikanesinde doğdu. Babasına göre, Natalia, sanatçı Natalya Goncharova'nın adaşı olan Puşkin'in karısının geldiği Goncharov ailesine geri dönüyor. Onların soyu, Kaluga bölgesindeki bir keten fabrikasının kurucusu olan tüccar Afanasy Abramovich'ten geliyor. Natalia'nın büyükannesi ünlü matematikçi P. Chebyshev'in ailesinden geldi.

Sanatçının babası Sergei Mihayloviç bir mimardı, Moskova Art Nouveau temsilcisi. Anne Ekaterina Ilyinichna, İlahiyat Akademisi'nde Moskova profesörünün kızıdır. çocukluk kıztaşrada bir mülkte geçirdi ve bu ona sonsuza dek kırsal yaşam sevgisini aşıladı. Halk sanatıyla temas, dünya görüşü üzerinde bir iz bıraktı ve sanat eleştirmenleri, eserinin bu kadar dekoratif bir etkisini tam olarak açıklıyor. Kız 10 yaşındayken aile Moskova'ya taşındı.

Çalışma

Geleceğin bir sanatçısı olan Natalya Goncharova, Moskova'ya vardığında 1898'de gümüş madalya ile mezun olduğu kadın spor salonuna girer. Kızın şüphesiz çizim eğilimi olmasına rağmen, gençliğinde sanatçı olma olasılığını ciddi olarak düşünmedi. Spor salonundan mezun olduktan sonra kendini aradı, tıpta çalışmaya çalıştı, üniversitede okumaya çalıştı ama tüm bunlar onu büyülemedi. 1900 yılında sanata çok ilgi duymaya başladı ve bir yıl sonra Moskova Resim, Heykel ve Mimarlık Okulu'na S. Volnukhin ve P. Trubetskoy'un heykel sınıfında girdi.

Çalışmak onun için iyi oldu, 1904'te çalışması için küçük bir gümüş madalya bile aldı ama kısa süre sonra okulu bıraktı. 1903'te Kırım ve Tiraspol'a yaratıcı bir iş gezisine gitti ve burada bir tarım sergisi için afişler çizerek para kazandı ve aynı zamanda izlenimci bir tarzda eskizler ve suluboyalar yaptı.

Sanatçı Mikhail Larionov ona heykelle zaman kaybetmemesini ve resim yapmamasını tavsiye etti: “Gözlerini aç. Renk konusunda yeteneklisin ve formdasın” dedi. Larionov ile tanışması hayatını ve niyetlerini değiştirdi, çok yazmaya ve kendi tarzını aramaya başladı.

1904'te Goncharova çalışmalarına geri döndü, ancak K. Korovin'in resim stüdyosuna taşındı. Kız heykeli terk etmedi ve 1907'de başka bir madalya aldı. 1909'da Natalia, önündeki diğer ufukları göz önünde bulundurarak nihayet çalışmalarını durdurmaya karar verir.

Işıncılık

Biyografisi artık sonsuza dek yeni sanatla ilişkilendirilen bir sanatçı olan Natalya Goncharova, Mikhail Larionov ile birlikte, 1910'ların başında resimdeki avangard hareketin - Rayonizm'in kurucusu oldu. Bu eğilim, eski Rus sanatının orijinal kaynaklarına dönüş çağrısında bulundu. Folklorun ritmi özellikle önemliydi, müzik bir kişinin tarihsel hafızasına erişim sağladı ve sanatsal hayal gücünü uyandırdı.

Goncharova ve Larionov'a göre bir kişi dünyayı kesişen bir dizi ışın olarak algılar ve sanatçının görevi bu vizyonu renkli çizgiler yardımıyla iletmektir. Goncharova'nın ilk çalışmaları çok parlak ve etkileyiciydi. O sadece Rayonizm fikriyle dolup taşmakla kalmadı, aynı zamanda o zamanlar kültürün bol olduğu tüm yeni fikirleri somutlaştırmaya çalıştı.

Yaratıcı biyografi

1906'dan beri, fotoğrafları artık dünyanın en prestijli müzelerinin kataloglarında görülebilen bir sanatçı olan Natalia Goncharova, çok yoğun bir şekilde yazmaya başladı. Fauvistlerin ve P. Gauguin'in eserlerinden ilham aldığı Paris gezisi, onu izlenimcilikten uzaklaştırır ve gözlerini yeni trendlere çevirir. Keskin bir sanatçı kendini ilkelcilikte deniyor (“Tuvali Yıkamak”, 1910), kübizm (“M. Larionov'un Portresi”, 1913),soyutlama.

Çok sonra, sanat eleştirmenleri böyle bir fırlatmanın onun yeteneğinin tüm gücünü geliştirmesine izin vermediğini söyleyecek. Aynı zamanda çok üretken ve aktiftir. 1908'den 1911'e kadar ressam I. Mashkov'un sanat atölyesinde özel dersler verdi. Natalya ayrıca sanat ve el sanatlarına geri döner: duvar kağıtları için çizimler yapar, evlerin frizlerini çizer. Sanatçı, V. Khlebnikov ve A. Kruchenykh ile işbirliği yaparak Futurist Society'nin faaliyetlerine katılıyor.

1913'te Goncharova, "Fütürist Kabare No. 13'teki Kadın" adlı deneysel filmde rol aldı, kaset korunmadı. Hayatta kalan tek çerçeve, M. Larionov'un kollarında çıplak Goncharova'yı gösteriyor. 1914'te S. Diaghilev'in daveti üzerine tekrar Paris'i ziyaret etti. 1915'te sanatçı ciddi sansür zorluklarıyla karşı karşıya kaldı. 1916'da Besarabya'da bir kilise boyaması için teklif aldı, ancak savaş bu planları engelledi.

Sergi etkinliği

1910'larda Goncharova çok şey sergiledi, sanat topluluklarının faaliyetlerine katıldı. 1911'de M. Larionov ile birlikte "Jack of Diamonds", 1912'de "Eşek Kuyruğu", "Altın Post Salonu", "Sanat Dünyası", "Hedefler", "No. 4" sergisini düzenledi.. Sanatçı, Münih Blue Rider Society'nin bir üyesiydi. Goncharova, o zamanın sayısız eylemini ve girişimini aktif olarak destekledi. Fütüristlerle birlikte, filmlerinde rol alan boyalı bir yüzle St. Petersburg'da yürüdü. Sergiler de dahil olmak üzere bu olayların neredeyse tamamı skandallarla ve bir meydan okumayla sonuçlandı.polis.

1914'te Goncharova'nın eserlerinin büyük bir kişisel sergisi gerçekleşti, burada 762 tuval sergilendi. Ancak bir skandal da vardı: Çalışmanın bir kısmı ahlaksızlık ve halkın beğenisine hakaret suçlamasıyla geri çekildi.

Avangart etkinliklerde bu tür aşırılıkların nedeni genellikle eserlerinin sergisi en son 1915'te Rusya'da düzenlenen bir sanatçı olan Natalya Goncharova'ydı. Ondan sonra Rusya bir daha bu özgün sanatçının kişisel sergilerini görmedi.

Sansür ve kısıtlamalar

1910'da, Özgür Estetik Derneği'nin sergisinde, çalışmaları bir kereden fazla ahlaksız olarak kabul edilen bir sanatçı olan Natalia Goncharova, Paleolitik Venüs ruhunda çıplak kadınlarla birkaç resim gösteriyor. Eserler, sanat eserlerinin sansüre tabi olmadığı o dönemin Çarlık Rusyası için tipik olmayan pornografi suçlamasıyla tutuklandı. Başka bir skandaldan sonra, Natalya'nın babası gazeteye açık bir mektup yazar ve bu mektupta eleştirmenleri kızının çalışmasında yaratıcılığın canlı ruhunu görmedikleri için kınar.

1912'de, ünlü "Eşek Kuyruğu" sergisinde, avangart bir sanatçı olarak tanınmış bir sanatçı olan Natalya Goncharova, "Evangelistler" adlı 4 resimden oluşan bir döngü sergiledi. Bu eser, azizlerin önemsiz tasviri ile sansürcüleri çileden çıkardı. 1914'te sanatçının kişisel sergisinden 22 eser çıkarıldı, ardından sansürcüler Goncharova'yı türbelere küfür etmekle suçlayarak mahkemeye bile gitti. onun için ayağa kalktılaro zamanın birçok sanatçısı: I. Tolstoy, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Avukat M. Khodasevich sayesinde dava kazanıldı ve sansür yasağı kaldırıldı. Goncharova arkadaşlarına onu anlamadıklarından, Tanrı'ya olan gerçek iman tarafından yönlendirildiğinden şikayet etti.

Goncharova - illüstratör

Natalia Goncharova, kendini çeşitli tezahür biçimlerinde denemiş bir sanatçı. Fütüristlerle olan dostluğu onu kitap grafiklerine yönlendirdi. 1912'de A. Kruchenykh ve V. Khlebnikov'un "Mirskonets", "Cehennemde Oyun" kitaplarını tasarladı. 1913'te - A. Kruchenykh'in çalışması “Blow up”, “The Hermits. Hermits” ve K. Bolshakov'un kitabının “2 No'lu On Yargıç” koleksiyonu. Goncharova, Avrupa'da kolaj tekniğini kullanan ilk kitap grafik sanatçılarından biriydi. Bazı eserlerinde yazarlarla eşit düzeyde hareket ediyor.

Örneğin, A. Kruchenykh'in "İki Şiir" adlı kitabı yedi sayfada 14 çizim içeriyor, bu da eserin fikrini kelimelerle aynı ölçüde oluşturuyor. Daha sonra, zaten yurtdışında olan N. Goncharova, bir Alman yayınevi için The Tale of Igor's Campaign ve The Tale of Tsar S altan için illüstrasyonlar yarattı.

Göç

1915'te Natalya Sergeevna Goncharova (avangard sanatçı), hayat arkadaşı M. Larionov ile birlikte, Sergei Diaghilev Tiyatrosu ile çalışmak için Paris'e gitti. Devrim onların Rusya'ya dönmesini engelledi. Rus göçünün tüm renklerinin ziyaret ettiği Paris'in Latin Mahallesi'ne yerleştiler.

Fransa'da çift organik olarak yerel bohem çevresine katıldı. Gençinsanlar, hevesli ressamlar için yardım baloları düzenledi. Goncharova-Larionov'un evi sık sık Nikolai Gumilyov, daha sonra Natalya Sergeevna ile çok arkadaş olan Marina Tsvetaeva tarafından ziyaret edildi.

Goncharova zorunlu göç yıllarında çok çalıştı, ancak Rusya'da artık 10'larda olduğu gibi yaratıcı bir patlama yaşamadı. "Peacocks", "Magnolias", "Prickly Flowers" döngüleri ondan olgun ve gelişen bir ressam olarak bahsetmesine rağmen.

Tiyatro çalışması

Natalia Goncharova, tiyatrosu gerçek bir meslek haline gelen bir sanatçı. A. Tairov ile Oda Tiyatrosu'nda "Fan" yapımında çalıştı. Bu çalışma V. Meyerhold tarafından çok beğenildi. Ayrıca 10'lu yıllarda S. Diaghilev ile Rus Mevsimlerinde prodüksiyonlar tasarlayarak işbirliği yapmaya başladı. Paris'te The Firebird, Spain, The Wedding baleleriyle çalışıyor. Goncharova, impresario'nun ölümünden sonra bile bu tiyatroyla işbirliği yapmaya devam ediyor.

En iyi çalışma

Dünyada çok fazla kadın sanatçı yok, özellikle başarılı olanlar. Bu eşsiz bayanlardan biri de Natalia Goncharova'ydı. "İspanyol Gribi" 6 milyon sterlinden fazlaya satılan sanatçı, zengin bir miras bıraktı. Eserleri dünyanın en büyük müzelerinde ve özel koleksiyonlarında yer almaktadır. En iyi eserler şunları içerir: "Tuvali yıkamak", "Elma toplamak", bir dizi "İspanyol gribi", "Phoenix", "Orman", "Trenin üzerinde uçak". Natalya Goncharova, en yüksek resim maliyetine sahip kadın sanatçıdır. "Elma Toplama" (1909) adlı çalışması yaklaşık 5 milyon dolara açık artırmada satıldı. İngiliz sterlini.

Özel hayat

Natalya Goncharova, kişisel hayatı yaratıcı olanıyla çok yakından iç içe geçmiş bir sanatçı. Hala okuldayken Mikhail Larionov ile tanıştı ve kaderini ömür boyu onunla ilişkilendirdi. Benzer düşünen insanlardı, arkadaşlardı, çok yakın insanlardı. Larionov, Paris'te Alexandra Tomilina'ya düşkün olsa bile, çift birlikte kalır. 1955'te bir evlilik kaydettiler, ancak Larionov Tomilina ile ilişki kurmaya devam etti. Hepsi aynı evde ama farklı katlarda yaşıyordu. Ve bir kez, sevgilisinin yaşlanan, zayıf karısıyla merdivenlerde çarpışan Tomilina, Natalya Sergeevna'yı itti. Bu düşüş Goncharova'nın ölümünü hızlandırdı. 17 Ekim 1962'de seçkin bir Rus sanatçı dünyayı terk etti. Paris Ivry mezarlığına gömüldü.